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Das 9. internationale, spartenübergreifende und themenspezifische Ausstellungsprojekt 2020.
11 Jahre kunsT und impulS in der G.A.S-station Berlin
+ Zwischen Freiheit und Diktatur | die Wand
Künstler und Literaten bespielen eine Wand im großen Ausstellungsraum zu dieser Thematik.
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| Wegen der aktuell schwierigen Situation mussten wir einige Veränderungen am laufenden Projekt und dem geplanten Programm vornehmen, doch freuen wir uns sehr, nun wieder die nächste Ausstellung ankündigen zu können. Eröffnungen und Ausstellungsbesuche können unter Berücksichtigung der gültigen Kontaktbeschränkungen und Hygienevorschriften erfolgen.
Damit der Besuch für alle sicher und so angenehm wie möglich erfolgen kann, bitten wir die aktuellen Hygienevorschriften und die Kontakteinschränkungen zu beachten: Wir bitten beim Betreten der Ausstellungsräume einen Nasen-Mund-Schutz zu tragen und mindestens 1,5 m Abstand zu anderen Besuchern, die nicht im selben Haushalt wohnhaft sind, zu halten. Es können sich maximal 6 Personen gleichzeitig in unseren Ausstellungsräumen aufhalten, damit der Mindestabstand eingehalten werden kann.
Es können auch gerne zusätzlich zu den Öffnungszeiten der Ausstellung Einzelbsuche vorreserviert werden. Eine kurze e-Mail zur Voranmeldung an uns dazu genügt.
Wir wünschen alles Gute, bleiben sie gesund und freuen uns über einen regen Ausstellungsbesuch.
Mit lieben Grüßen
G.A.S-station-Team
Elisa & Thomas
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Künst (Vorschau), Albert Markert |
Albert Markert
Künst, 1979-2020
Wandinstallation 180x500 cm ca. 240 Text-Bild-Collagen je 20x28,7 cm
Collagen, Fotos, Zeichnungen, Zeitungsausschnitte, Fundstücke auf Papier, Fotokopien.
Eröffnung: Samstag 26.9.2020, 18 Uhr
Ausstellung: 26.9.-17.10.2020
Öffnungszeiten: Mi./Do./Fr. 14-18 Uhr
Albert Markert beschäftigt sich seit Beginn seines Studiums mit dem Verhältnis von Kunstproduktion und Kunstrezeption, dem Kunstmarkt und dessen künstlich geschaffene Werte.
Seine umfangreiche Wandinstallation Künst umfasst an die 240 Collagen, die über den Zeitraum 1978 bis 2020 entstanden sind. Die Blätter mit ihren ungestüm gemixten Charakter sind aus Zeichnungen, Zeitungsausschnitten, Handschriftliches, Fotos und überarbeitetes Fundmaterial auf Papier collagiert. Eine Menge von Zitaten, original und vom Künstler abgewandelt, persifliert und auch figurelle Zitate, die einen Zeitstempel markieren, sind auf den Arbeiten zu finden. Künst kreist um Kunstproduktion, Kunstdistribution, Kunstkonsumption und Kunstrezeption. Freiheit und Diktion sind dabei die Ankerpunkte.
Kunstfreiheit ist längst zum inhaltsleeren Dogma erstarrt, zu einem tyrannischen Begriff degeneriert, der sich diktatorisch behauptet und zur Rechtfertigung inhaltlicher Belanglosigkeiten dient. Das Maß der Kunstfreiheit dient als Indiz für das Maß der Freiheit in einer Gesellschaft, so Künst.
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Die Wand / KONJUGATIONEN / Über das Irren, Gisela Weimann
Gisela Weimann
Die Wand / KONJUGATIONEN / Über das Irren, 2020
Fotos, Texte, Objekte, Videos / Wandbild
500 x 290 cm
Eröffnung: Freitag 7. August 2020 - 18 Uhr
Ausstellung: 7.-28. August 2020
Öffnungszeiten: Mi./Do./Fr. 14-18 Uhr
Gisela Weimann blickt auf ein unermüdliches langjähriges Schaffen zurück. Die Thematik zwischen Freiheit und Diktatur fordert sie zu einer prozessartigen Recherche heraus. Aus persönlichen Erfahrungen, Erkenntnissen anderer, Zitaten, zeitgeschichtlichen Spuren, überarbeiteten Bildmaterialen, Fotos, Zeichnungen, literarischen Texten und Texten aus ihren Tagesbuchnotizen erschafft die Künstlerin eine bebilderte Zeitgeschichtswand, die um das menschliche Herumirren kreist.
"Ich konjugiere das ‚Irren’ durch alle Personen und Fälle, im Indikativ, Konjunktiv, als Imperativ und als Interrogation. Bei dieser linguistischen Vorstudie ist mir noch klarer geworden, dass nicht nur ich, sondern auch du, er/sie/es, wir, ihr, sie, dass alle irren, geirrt haben, irren werden."
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Gegenwartsverstopfung: Das Plastik starrt zurück, Stephanie Hanna zu Thun und Lassen
Stephanie Hanna zu Thun und Lassen
Gegenwartsverstopfung: Das Plastik starrt zurück, 2020
Installation 500 x 290 cm, ca. 70 Kisten je 30 x 40 x 12 cm
Assemblagen aus Verpackungsmaterialien und Konsumresten, diverse Kleber
Beginn/Eröffnung: Fr. 5. Juni 2020, 18-20 Uhr
Ausstellung: 5.-27.6.2020
Öffnungszeiten: Mi./Do./Fr. 14-18 Uhr
Stephanie Hanna zu Thun und Lassen Arbeiten beschäftigen sich mit sozialen Umraum und eingebürgerten Gewohnheiten unserer Konsumgesellschaft und deren Machtverhältnissen.
In der Installation Gegenwartsverstopfung: Das Plastik starrt zurück 2020 zur Thematik Freiheit und Diktatur I die Wand pflastert die Künstlerin die Wand mit multifunktionalen Kisten und verwandelt diese zu Schaukästen für an die 70 Assemblagen. Zum Teil finden sich in den Einzelbühnen noch Spuren der Etiketten; verschiedenste Verpackungsmaterialien, Fundobjekte, Teilstücke aus Kunststoff, kleine Objekte aus Plastik sind zu Formen, Figuren umgearbeitet, die wie lebendig mit Augen versehen, einen anstarren. In manchen Kisten sind auch Textelemente und absurd kombinierte Gegenstände zusammengestellt, die mit anspielendem Humor kleine Szenen formen.
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King Oxxo´s Diktatur, Oliver Orthuber
Oliver Orthuber
King Oxxo’s Diktatur, 2020
Installation, 264 übermalte Blätter (29.7 x 21 cm)
Papier, Acryl, Video, Sound
Vernissage: Sa. 29.2.2020, 19 Uhr, Performance
Ausstellung: 5.-13.3.2020
Öffnungszeiten: Do. 16-19 Uhr, Fr. 16-20 Uhr, Sa. 17-22 Uhr
Für den King Oxxo Serienzyklus verwendete er die Zeitschrift Page, die als Expertenzeitschrift für Design Code und Business gehandelt wird, als Ausgangsmaterial. Sie bildet sozusagen den Untergrund seiner Übermalungen und wird durch Orthubers Bearbeitung `remixed` und zu andern Inhalten transformiert.
Im Prinzip kann alles, das Macht besitzt etwas zu bestimmen (Person, Gemeinschaft, Sache oder Gesetz etc,), als Form des Diktats gesehen werden. Diese Gratwanderung, die das Thema der Ausschreibung beinhaltet, greift Oliver Orthuber humorvoll auf und unterwirft das Zeitschriftmaterial einem schrillen Transformationsprozess. Die ‚Expertentipps für Design Code und Business‘, die der Macht der Mode, des Marktes und des Geldes unterliegen, werden unter die Herrschaft von King Oxxo gebracht.
Über die mit Botschaften gepflasterte Wand wird zur Eröffnung der Installation ein 'Copy-gesampelter Remix' der Raum- im RaumInstallation mit Sound projiziert, die ganz dem formalen sowie zeitlichen Diktat des Künstlers entspricht.
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Grosse Versprechungen, Harald Köhneke
Harald Köhneke
Grosse Versprechungen, 2020
Installation, 300 x 55 x 55 cm
Holz, Packpapier, Seil
Vernissage: Sa. 25.1.2020, 19 Uhr
Ausstellung: 30.1.-7.2.2020
Öffnungszeiten: Do. 16-19 Uhr, Fr. 16-20 Uhr, Sa. 17-22 Uhr
Die Arbeit von Harald Köhneke besteht aus zwei großen Kuben, die von der Wand schwebend in den Raum ragen. Die hölzernen Behältnisse sind in Papier eingewickelt, wie Geschenke, und jeweils mit einer Masche versehen. Köhneke hat für die Umhüllung der Kuben braunes Packpapier und für die Schleife ein blaues Seil als Material gewählt. Von außen sind die Pakete von einander kaum zu unterscheiden, trotzdem erweckt der Künstler die Assoziation, dass eines der Pakete Freiheit und das andere Diktatur symbolisiert. Seine Arbeiten sind meist großformatig angelegt und erinnern an bekannte oder semantisch codierte Objekte, die durch kleine Eingriffe zur Reflexion anregen.
Die puristische formale Umsetzung mitsamt der Betitelung der Arbeit Grosse Versprechungen lassen eingebettet im Rahmen der Thematik Zwischen Freiheit und Diktatur weitläufige Interpretationsmöglichkeiten zu.
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Panikraum (Detail), Ralf Tekaat
Ralf Tekaat
Panikraum, 2019
Installation, 500 x 290 cm
Bleistift, Farbstift auf Papier, unterschiedl. Formate
Vernissage: Sa. 07.12.2019, 19 Uhr
Ausstellung: 12.-20.12.2019
Öffnungszeiten: Do. 16-19 Uhr, Fr. 16-20 Uhr, Sa. 17-22 Uhr
Seit einigen Jahren tauchen in Ralf Tekaat's Zeichnungen Objekte auf, die zwischen Flugobjekten, Überwachungskameras, Bunkern und Waffensystemen changieren. Oft ist nicht eindeutig herauszulesen, welche Objekte konkret dargestellt sind. Es sind hybride Mischungen, die verschiedene Assoziationsfelder ansprechen, und so dem Betrachter einen gewissen Interpretationsspielraum freigeben.
Der Titel der zweiten Wandgestaltung des Zyklus + Zwischen Freiheit und Diktatur | die Wand ist Panikraum.
Den Begriff 'Panicroom' hat Ralf Tekaat aus dem Amerikanischen entlehnt, welcher einen Schutzraum bezeichnet. Dieser kann innerhalb einer Wohnung oder auch in einem Bürokomplex liegen, der bei Bedrohung als gesicherter, von außen unzulänglicher, Rückzugsort dient.
Manche seiner Zeichnungen können als Rückzugsorte oder Bunker interpretiert werden. Gleichzeitig erinnern sie aber auch an temporäre Bauten, die man aus Flüchtlingssammelzentren kennt. Der Übergang vom Schutzort zum Gefängnis ist fließend. Andere Zeichnungen sind von den Grenzzäunen dieser Welt inspiriert.
Den beabsichtigten Hinweis setzt der Künstler in den Titel seiner Zeichenserie. Unklar bleibt bei der Bedeutung des Wortes 'Panikraum' jedoch, ob der Panikraum vor Panik schützt oder Panik hervorruft. Je mehr man sich mit Angstszenarien beschäftigt, desto größer wird die Angst im Alltag.
Die Wandinstallation Panikraum deutet auf den Kipppunkt zwischen Einschluss und Ausschluss bezüglich Schutz, Kontrolle und Diktat und Angriff, hin.
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Videostills, There´s A Wall Between Us, Wolfgang Neipl
Wolfgang Neipl
There Is A Wall Between Us, 2019,
Videoinstallation, Beamer-Projektion, 15 Min loop
Synthetische, fotorealistische Videoanimation
Vernissage: Sa. 02.11.2019, 19 Uhr
Ausstellung: 7.-15.11.2019
Öffnungszeiten: Do. 16-19 Uhr, Fr. 16-20 Uhr, Sa. 17-24 Uhr
Die Flucht als letzter Ausweg aus Armut oder dem Terror im eigenen Land veranlasst Menschen einen lebensgefährlichen Weg über das Wasser anzutreten. Die große „Freiheit“ vor Augen folgen sie ihren Hoffnungen und Sehnsüchten. Doch die Orte dieser vermeintlichen Freiheit bleiben verschlossen, denn die Verwalter der Orte fürchten um ihren privilegierten Wohlstand und wollen diesen nicht mit anderen teilen.
Mit dieser Thematik beschäftigt sich die erste Wand des Zyklus
+ Zwischen Freiheit und Diktatur | die Wand
Der Künstler Wolfgang Neipl nimmt mit der Videoinstallation There Is A Wall Between Us dazu künstlerisch Stellung.
"Die Tatsache der dramatischen Flüchtlingssituation verlangt von meinem künstlerischen Schaffen eine gesellschaftspolitische Sichtweise. Die Wand zwischen Freiheit und Diktatur ist in meiner Arbeit das Wasser der tobenden See. Darauf treibend, formt ein Buchstabenteppich das Wort „Freiheit“. In einer Metamorphose verwandelt sich dieser Schriftzug allmählich in seinen scheinbaren Gegenspieler, die „Diktatur“. Das eine führt immer zum anderen zurück und einen Ausweg gibt es in diesem Modell nicht."
Die Träume der Schiffsbrüchigen, symbolisiert der Künstler als Treibgut, das an anwesende Gäste verteilt wird.
Spendenlink für das Flüchtlingslager Moria auf Lesbos:
https://www.sos-kinderdorf.at/aktuelles/griechenland-situation-in-moria-verschlechtert
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11 Jahre kunsT und impulS in der G.A.S-station Berlin
Eröffnung 12. Oktober 2019 um 19 Uhr
Die Projektlinie zwischen Zwicki und Zwacki / Vorstellung der beiden Initiatoren
Elisa Asenbaum und Thomas Maximilian Stuck. Performance.
Ausstellung: 15. Oktober 2019 bis 9. Oktober 2020
2007 schrieben wir unsere Ideale und Ziele in Form von Intentionen nieder und veröffentlichten diese auf unserer Website. Nun, zwölf Jahre später, wollen wir einen Ein- und Überblick der 11 Jahre Ausstellungszeit und deren Entwicklung geben. Die Publikationen der Werke der über 350 Kunst-, Literatur- und Wissenschaftsbeitragenden werden auf raumfüllenden, großen Objekten präsentiert, wobei sich unsere Publikationen in dreidimensionale Objekte verwandeln werden. Alle Beitragenden dieser 11 Jahre werden im Laufe des Jahres in dieser speziellen Präsentation nochmals gezeigt und auch eingeladen sich bei den Veranstaltungen zu beteiligen und mit uns zu feiern!
Objekt (400x200x150 cm) aus Faltkarton (120x74 cm) mit Katalogblätter
Faltkarton als Wandobjekt für die Literaturbeiträge noch ohne Katalogblätter
Die bildenden Kunst bildet den Auftakt. Die Beiträge der bildenden Kunst aus den vergangenen 11 Jahren werden an diesem Abend auf einem dreidimensionalen Objekt präsentiert und die Ausstellungskataloge liegen zum Schmökern auf. Im Laufe der Ausstellungszeit werden weitere Objekte zu den einzelnen Schwerpunkten (Video, Literatur und Wissenschaft) gebaut und gezeigt werden.
Künstler*innenkataloge im Untergeschoss
Wir wollen eine Auseinandersetzung mit den Antipoden Freiheit und Diktatur auch im übertragenem Sinne anregen. Dabei sind nicht nur die politischen Aspekte und die Gratwanderung zwischen Freiheit und diktatorischem Vorgehen sowie auch der Handlungsspielraum in demokratischen Systemen, die der Freiheit der Marktwirtschaft unterliegen, gemeint, sondern auch eine Reflexion über eigene Wünsche zur Diktion und die Anpassung von Denkgewohnheiten und Vorgangsweisen insbesondere im künstlerischen Schaffen an die gegebenen gesellschaftlichen und kulturellen Bedingungen.
Kommende Ausstellungen:
Albert Markert - Sa. 26.9.-17.10.2020
Das Veranstaltungsprogramm mit Schwerpunkten Literatur (Lesungen, Performance), Film (Videotage, Filmrollen), Wissenschaft (Vorträge, Videodokumentationen), Musik (Installationen, Aufführungen), Führungen und Gesprächen.
LITERATURschwerpunkt
9.-23.10.2020
Fr. 9. Oktober 2020 19:00 Eröffnung des Literaturschwerpunktes
mit Gedichten von “Writers in Prison”an der Wand / P.E.N. Austria
Fensterdichtung, eine poetische Installation von Astrid Nischkauer,
Künst, eine Wandinstallation von Albert Markert.
Der Österreichische P.E.N.-Club zu Gast in der G.A.S-station
19:00 Vorstellung der Aktivitäten und Information über „Writers in Prison“ und des Komitees „Literatur grenzenlos“ von Dr. A. Helmuth Niederle, Präsident des Österreichischen P.E.N.-Clubs.
Anschließend Lesung von P.E,N,-LiteratInnen: Susanne Dobesch-Giese, Helmuth Niederle und Kurt F. Svatek.
Sa. 10. Oktober 2020 Lyrik, Performance, Videodoku
19:00 Lyrik / Lesungen und Kurzperformance
Mariola Grzyb, Norbert Lange, Georg Leß, Astrid Nischkauer,
Elisa Asenbaum
20:30 DER AUSGESCHLOSSENE DRITTE von Elisa Asenbaum
Video von der literarischen Aufführung mit Matthias Neukirch zum internationalen Tag der Gewaltlosigkeit 2019 von PEN im Presseclub Concordia Wien.
WISSENSCHAFTSschwerpunkt
5.-21.11.2020
5. November 2020 Eröffnung des Wissenschaftsschwerpunktes
17:00 Rundgang durch die Wissenschaftsbeiträge
mit Elisa Asenbaum und Harald Hofer
18:15 ÜBER DIE WELT DER QUANTENTHEORIE
Videovortrag von Franz Embacher (UniVie)
20:00 Revisting Evolution in the 21th century
Videovortrag von James A. Shapiro (UChicago)/engl.
6. November 2020
18:00 Wie "entstehen" Naturgesetze und stehen diese fest?
Entwicklungsgeschichte naturwissenschaftlicher Gesetze
Vortrag mit Führung von Harald Hofer
19:30 Bild, Spiegelbild und optische Täuschungen
Vortrag von Prof. Dr. Heiko Hecht (JGUMainz)
7. November 2020
14:30 More is different: reductionism and emergence
Vortrag von Núria Munoz Garganté (MPIWG-Berlin)/engl.
15:50 Determinism and indeterminism in physics: can we be free?
Vortrag von Flavio Del Santo (IQOQI-Wien)/engl.
17:05 Interactive games on the topics stimulated by the previous talks.moderated by Chiara Cardelli (IQOQI-Vienna)
18:00 Informal discussion with drinks
19:30 Was ist eigentlich Zeit?
Vortrag von Dr. Axel Kleinschmidt (Max-Planck-Institut für Gravitationsphysik Potsdam/Albert-Einstein-Institut)
VIDEOschwerpunkt
28.11.-18.12.2020
28. November 2020 Eröffnung des Videoschwerpunktes
19:00 Matthias Fitz / a beautiful thing
20:30 Filmauswahl aus den 11 Jahren
vorgestellt von den Initiatoren
E. Asenbaum und T. M. Stuck der G.A.S-station
Weitere Informationen folgen laufend.
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Videocast
Veranstaltungstag vom 9. Oktober 2010
Podcast
Führung durch die Ausstellung
Die Perfektheit und das Fehler
Podcast
die Initiatoren der G.A.S-station
Podcast
zur Ausstellung CHAOSextended - The CLOUD Project
Podcast
zur Ausstellungseröffnung CHAOS
Podcast
zur Ausstellungseröffnung Portrait
Mit freundlicher Unterstützung von:
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